Se nos fue abril dejando 95 primaveras desde aquella del 31.

El 14 de abril de 1931 se proclamó en España la II República, entre cansancios por las corruptelas políticas de la monarquía de Alfonso XIII, las desigualdades sociales crecientes, entre las pulsiones democráticas liberales y los anhelos revolucionarios de obreros y campesinos. Un periodo donde se quiso modernizar España, pero que acabó en una guerra fratricida y social provocada por el golpe de Estado cívico-militar del 18 de julio de 1936, que trajo consigo la dictadura franquista retrasando esa modernidad al menos durante otros 25 años más.

En la Subbética han quedado reflejos patrimoniales de ese periodo republicano en escuelas, mejoras de caminos, obras hidráulicas y de abastecimiento de agua potable que se llevaron a cabo en aquel corto periodo de tiempo. No obstante, podríamos señalar 6 enclaves en la Subbética donde rememorar aquellos entonces desde un patrimonio histórico común.

1. El primero y principal es la Casa-Museo de Niceto Alcalá-Zamora, presidente de la II República (11 diciembre de 1931 a 7 de abril de 1936) situada en la c/Río de Priego fue su casa natal y hoy museo y centro de estudios con biblioteca especializada, con espacios recreados como la cocina original, el salón del piano y, en el patio, la encina centenaria (hay que destacar la labor durante años de Francisco Durán en estas lides).

El ilustre prieguense, Don Niceto, era un hombre de otro tiempo durante la II República, y por muy presidente que hubiera sido de ella, era un hombre decimonónico. Venía del mundo liberal (pero conservador) del siglo diecinueve, del mundo del turnismo canovista, de las monarquías de Alfonso XII y XIII (con quien fue ministro), de misa diaria, burgués más que acomodado, gran propietario (aunque no de los más pudientes) asentó en la comarca las hechuras del sistema caciquil (entre nicetistas y valverdistas, es decir, entre conservadores y ultra-conservadores). Despechado con el monarca... se hizo republicano, y su paso unos meses por la prisión (tras el Levantamiento de Jaca) le granjeó cierto prestigio para ascender a la presidencia de la República.

Fundador de la Derecha Liberal Republicana (escisión del partido de Maura en el que militó) su ideario era conservador... y los alcaldes nicetistas de la Subbética acabaron abrazando, todos, la rebelión militar el 18 de julio de 1936 (sólo quedó la aldea de Las Sileras en Almedinilla en zona republicana).

Consuegro de Queipo de Llano, Don Niceto tal vez quiso "nadar y guardar la ropa", siguiendo la estela de una España que no quería deshacerse del siglo anterior y de sus formas. Pero ya en el exilio, Don Niceto adquiere mayor talla humana... tal vez cuando empezó a ser consciente que de nada le había servido (ni le serviría) "nadar y guardar la ropa" frente a unos generales golpistas inmisericordes a los que en un principio condenó con tibiezas, actitud muy diferente a las comprometidas que tuvieron sus hijos: Luis y José, que defendieron a la República desde las trincheras. De esta guisa, la figura de Don Niceto queda redimida  cuando se contempla la foto en la que, enjuto y sentado en un banco, con sus largas barbas blancas, nos lanza su mirada melancólica desde el exilio argentino, en una imagen conmovedora que recuerda al poema de Gil de Biedma: “De todas las historias de la Historia, sin duda la de España es la más triste, porque termina mal".
 

2. Casas del Pueblo: Lucena (C/ San Pedro 40, hoy 48). Hoy sigue en pie (sigue siendo sede del PSOE) como expresión de ese potente movimiento obrero que creó multitud de periódicos, ateneos, escuelas, sindicatos, cooperativas... y que desembocó después del golpe de estado y ya en la Guerra Civil en una verdadera revolución social que trajo consigo la socialización de los medios de producción. Movimiento obrero sin el cual no se puede entender la historia contemporánea española y en particular la de este periodo. 
 

3. Instituto de Educación Secundaria y Museo Luis de Aguilar y Eslava, situado en Cabra. Es un centro educativo público fundado en 1679 (a la muerte del presbítero egabrense Luis de Aguilar y Eslava). De 1777 a 1823 se incorpora a la Universidad de Granada con el nombre de Real Colegio de Estudios Mayores de Cabra, en 1828 se convierte en Colegio de Humanidades, en 1846 se incorpora a la Universidad de Sevilla y en 1847 se transforma en Instituto de Segunda Enseñanza convirtiéndose definitivamente en uno de los primeros institutos públicos de España. En 1877, es declarado Instituto Provincial por Alfonso XII, incorporando los colegios de los pueblos limítrofes.

Aunque es anterior a la II República, en este centro educativo estudio Niceto Alcalá-Zamora, que en 1932 lo visitó como presidente de la II República junto al ministro de Educación, Fernando de los Ríos. Fue lugar donde también cursaron estudios renombradas personalidades liberales como Dioniso y Antonio Alcalá Galiano, José de la Peña y Aguado (amigo de la liberal María Pineda), el escritor Juan Valera, Blas Infante (que se examinó en el Instituto)... o el poeta comunista Pedro Garfias, que durante la II República escribió sus célebres poemas “Asturias” (que luego versionaría el cantante Víctor Manuel), dedicado a la Revolución de Octubre de 1934: “Yo soy un hombre del Sur, polvo, sol, fatiga y hambre, hambre de pan y horizontes, ¡Hambre!”, y el poema “Al capitán Ximeno” dedicado al mítico guerrillero anarquista de Silillos (Fuente Palmera): “Mirada azul de Ximeno, en cara de niño bueno”, que este dos de mayo recibe en su localidad de nacimiento homenaje y monumento.

4. Don Niceto inauguró, siendo presidente de la II República, la Fuente del León de Almedinilla (a la que quitaron la placa en 1936 las tropas sublevadas) tal vez sin advertir que, como sombra amenazante, tenía por encima lo que de niños llamábamos "la Cabeza del Rey", una piedra natural transmutada en rey morisco de caliza que protege la fuente a su pesar y que guarda el tesoro, tal vez, de una España cuya historia no termine mal.

Porque la historia terminó mal, como decimos, en guerra civil y social durante 3 años, afectando también a la Subbética a partir de un frente de guerra (relativamente tranquilo) que quedó estable durante toda la contienda a partir de febrero de 1937, con los momentos más trágicos en el bombardeo republicano de Cabra el 7 noviembre de 1938. Ejemplos señeros de este frente de guerra son las posiciones militares, con los vestigios  de los búnkeres de Zamoranos (Priego), las líneas de trincheras defensivas en Almedinilla y Fuente Tójar y, sobre todo, las trincheras de La Rosilla (Luque), situadas cerca de la antigua estación de tren, y particularmente los búnkeres del Alamillo en la misma localidad.

5. Los búnkeres de Luque (en las inmediaciones de la antigua estación de tren y a ambos lados de la carretera Nacional 432 Córdoba-Granada, en los parajes denominados el Alamillo y el Aceitunillo), cerca del polígono industrial del Alamillo, tienen casamatas de hormigón con conducciones subterráneas que comunican distintos nidos de ametralladora (conservando algún graffiti original). Los búnkeres ubicados en la Vía Verde (que ocupa el trazado ferroviario) son accesibles para todo tipo de público.

6. Finalmente, también son lugares de interés aquellos que concentraron el horror de una guerra, como el Mercado de Cabra (que recibió el bombardeo republicano del 7 de noviembre de 1938) y las fosas comunes donde acabaron multitud de republicanos represaliados (hasta el día de hoy), mostrando que las víctimas políticas fueron mucho más que las habidas en el frente de guerra (multiplicadas por 10 en manos de los sublevados contra la República y cualitativamente fruto de una represión dirigida por las propias autoridades y extendida en “época de paz” hasta la misma muerte del dictador).

En este sentido las exhumaciones llevadas a cabo en los últimos años en cementerios como Lucena, Cabra, Encinas Reales o la más reciente de Benamejí, así como el lugar de memoria creado en el cementerio de Doña Mencía (al abrigo de la escultura del artista Javier Flores) son buen ejemplo de ello. 

(1) Cancionero popular

En la actualidad, al no estar incluida en el catálogo, la muralla del Carmen carece de reconocimiento administrativo, lo que, según Ciudadanos, implica que, a efectos normativos, tiene el mismo valor que cualquier otro elemento urbano sin interés patrimonial. Asi, la eventual ejecución de esta infraestructura urbanística podría comprometer la conservación de este cerramiento histórico, motivo por el que el grupo Ciudadanos llevó al Pleno una moción encaminada a blindar patrimonialmente el elemento antes de que cualquier actuación sobre la zona pueda ponerlo en riesgo.

La propuesta salió adelante con las enmiendas introducidas por el Partido Popular, centradas en supeditar cualquier decisión a la elaboración de informes técnicos que determinen con precisión el valor histórico del muro, su posible grado de protección y las medidas de conservación necesarias. En la práctica, será ahora el criterio de los especialistas el que marque el alcance real de la futura catalogación. La concejala de Patrimonio y Urbanismo, Charo Valverde, defendió esta cautela al señalar que la protección de un bien de estas características “debe sustentarse en criterios técnicos, más allá del componente sentimental”.

No obstante, existen ya antecedentes municipales que apuntan a la relevancia patrimonial de esta construcción. Tras el derrumbe parcial sufrido por el muro en 2018, el arqueólogo municipal, Daniel Botella Ortega, y el arquitecto de la Delegación de Patrimonio Histórico, Javier de Vera Asensio, informaron favorablemente sobre su reconstrucción al considerar acreditado su interés histórico. De hecho, ambos técnicos recomendaron entonces no solo su consolidación, sino también la restitución del lienzo afectado, trabajos que se acometieron posteriormente tras la realización de un estudio geotécnico y utilizando materiales y técnicas constructivas similares a las originales.

Durante el debate plenario, el portavoz de Ciudadanos, Jesús López, defendió la necesidad de actuar con anticipación para evitar la pérdida de elementos vinculados a la memoria urbana de Lucena y destacó el consenso político alcanzado en torno a la conservación del patrimonio local.

El PSOE se sumó igualmente al consenso. Alberto Lora insistió en la necesidad de actuar con celeridad para garantizar la preservación del muro antes de que puedan activarse futuros desarrollos urbanísticos en el entorno, entre ellos el aparcamiento subterráneo contemplado para la zona.

Desde Izquierda Unida, Miguel Villa respaldó la moción aunque reclamó que la inspección y evaluación del muro no quede limitada al arqueólogo municipal, sino que cuente también con la participación de técnicos del área de arquitectura.

Por su parte, Laura Sánchez, de Vox, planteó inicialmente una enmienda para ampliar la revisión del PGOU en materia de protección de elementos patrimoniales, aunque finalmente retiró la propuesta para no diluir el objeto concreto del acuerdo.

El 20 de marzo pasado entró la primavera con su equinocio en mitad del ecuador, cuando el Sol se encuentra más exacto entre el Este y el Oeste. Son fechas floridas que anuncian inciensos y penitencias, pasiones desbordadas donde se dan cita fiestas de aromas muy antiguos. Hay que celebrar el renacer después de un invierno largo y oscuro, en retornos repetidos y renovados. La Semana Santa recoge esa tradición postrera y la lleva a la pasión, muerte y resurrección de Cristo.

En Andalucía son momentos especiales por el fenómeno cultural que acontece, un delirio barroco que une aromas, sabores y memorias, con familias, vecinos y cofradías en una suerte de regresos y reencuentros. Cada lugar tiene sus particularidades, y la Subbética Cordobesa tiene las suyas propias con escenificaciones bíblicas, turbas de judíos, saetas características...y hasta un carnaval en Carcabuey (la Pascua de los Moraos, el Domingo de Resurección).

Teatro popular y procesiones que representan escenas de la Pasión en Iznájar; "Añafiles" y "abejorros" (trompetas largas), el rompevelos en la madrugada del Viernes Santo y las saetas originales en Cabra; "Rezaores" y pregoneros con textos del siglo XV en Doña Mencía; imaginería de Pablo de Rojas en Priego con los sonidos del Pestíñez y el Bacalao...y la algarabía y el estruendo de la subida al Calvario el Viernes Santo por la mañana; la santería de Lucena y sus pasos al hombro; el Domingo de Resurección en Benamejí; el Sermón de la Tres Horas y la centuria romana de Palenciana; la procesión del silencio el viernes de madrugada en Luque; las Negaciones de Judas el viernes en Zuheros; y el mismo día en Encinas Reales el “Encuentro”; la imaginería de Ruiz del Peral y Salvador Gutiérrez de León en Rute; la austeridad en Fuente Tójar.

En un alarde de efectismo barroco, en la mayoría de los pueblos de la Subbética el brazo del Nazareno se mueve el Viernes Santo por la mañana para poder dar la bendición a los presentes, así como a los hornazos (masa de harina, agua y sal, sin levadura, con forma de ave y un huevo cocido en el interior). Un mecanismo interior hace mover el brazo derecho de las tallas de los nazarenos permitiendo realizar de este modo el signo de la bendición, momentos antes de “encerrar” el Paso al término de estas procesiones cubiertas de violeta (el color símbolo de la penitencia, el sacrificio, la oración y la conversión) donde una Madre y un Hijo se reencuentran por las esquinas.

Y en algún rincón de la memoria, de alguna manera, la gran diosa madre presente: Cibeles. Aquella madre de todos los dioses y todos los hombres, triunfante en su carro tirado por dos leones (símbolo de la fuerza de la Naturaleza) que entronca con la diosa neolítica de Çatal Hüyuk,  la diosa fenicia Astarté, la  Rea de los griegos (esposa de Cronos y madre de todos los dioses), Demeter, Artemisa o la Gran Madre (Magna Mater) de los romanos .Y su hijo: Atis, hijo y marido al mismo tiempo de Cibeles.

Según el mito, Zeus-Júpier (padre de todos los dioses) durante un sueño dejó caer semen sobre una roca y la fecundó, pariendo a un ser hermafrodita llamado Agdistis. Las demás deidades, envidiosas, le cortaron las partes viriles y las arrojaron al suelo, naciendo de ellas  un almendro cuyos frutos fueron tomados por la ninfa Nana quedando embarazada y dando a luz a un niño llamado Atis.  Atis fue adorado por pastores, alimentado y cuidado por un macho cabrío. De gran belleza, Cibeles se enamoró de él y contrajo matrimonio a cambio de su fidelidad. Pero Atis le quiso ser infiel con la hija del rey de Pesinunte y, al ver a la diosa, el hermoso Atis enloqueció y en su furor se emasculó bajo un pino y murió, brotando de la sangre caída un granado y violetas.

Desde entonces Atis nace el 24 de diciembre (solsticio de invierno) y muere y renace en primavera (equinocio de primavera) donde se celebraba su Pasión (muerte y resurrección) en unas festividades que  procesionaban imágenes y pinos. Las principales fiestas a Atis y Cibeles eran las llamadas ATTIDEIAS (15-24 marzo) y las HILARIAS (alegría). El 15 de marzo  (canna intrat) entraba el dios en el templo de Cibeles, se llevaba a cabo el bautismo con el Taurobolio  (sacrificio del toro y embadurnado en su sangre el fiel renacía) simbolizando el matrimonio sagrado (Hierogamia)  con Cibeles (a través de una sacerdotisa) y se ofrecían los testículos del toro (en sustitución de los propios)… aunque los sacerdotes, los llamados galli, se castran de verdad (como hizo Atis) dando su masculinidad como ofrenda.

El 22 de marzo el árbol entró (arbor intrat) talando un pino que se instalaba en el templo (su tronco se amortajaba con lana y sus ramas se adornaban con guirnaldas de violetas). El 23 de marzo era un día de luto y el 24  el día de la sangre (sanguis) con ritos frenéticos incluyendo flagelaciones, azotes y arañazos con piñas (los galli se herían y los neófitos efectuaban rituales de castración). El árbol se enterraba simbólicamente y el 25 de marzo se celebraba el día de la alegría (Hilaria) festejando la resurrección de Atis con gran jolgorio (en oposición al tono triste de los días anteriores). El 26 de marzo era un día de descanso (requietio) y el 27 se llevaba a cabo el lavado (lavatio) o fiesta de exaltación de Cibeles.

En un primer nivel de acercamiento al mito podríamos hablar, de la mano de la psicología, del complejo del incesto o del sentimiento de culpa por desobedecer al dios y cómo resolver esa culpa. En un segundo nivel de acercamiento podríamos entender cómo la separación de la Unidad (a través de la búsqueda de la individualidad) produce una quiebra que ha de restablecerse. En cualquier caso, el mito de Cibeles y Atis hacía penetrar a sus iniciados en el misterio de la muerte y la resurrección, los grandes opuestos que alternativamente gobiernan el cosmos... algo similar a lo que hoy seguimos celebrando.

Atis en la Subbética

Pues bien, tenemos en la Subbética la escultura romana de Atis encontrada en la villa de El Ruedo en Almedinilla (y expuesta en el Museo Histórico de la localidad) escultura realizada en caliza de color amarillo con vetas anaranjadas y violáceas (procede de las canteras de Chemtou-Túnez) de 60 cm. de altura y en actitud pensante,  así como vestido con el atuendo oriental: manto caído por la espalda y anudado al hombro izquierdo con fíbula circular, tunicata manicata ceñida con ancho cinturón (con plegados rígidos y lineales en el pectoral) y las típicas anaxyrides o calzas persas anudadas con cintas en los tobillos.  

Y al abrigo de la escultura romana del Atis de Almedinilla, quisiera compartir un recuerdo de hace décadas que puede ayudar a entender perplejidades, cuando invité a una amiga alemana a pasar unos días de Semana Santa en Almedinilla. Antje no conocía Andalucía ni su Semana Santa, pero al paso de las procesiones no nos parábamos a comentar nada: semejante espectáculo barroco era totalmente desconocido para ella y no le despertaba ningún interés. No obstante, el Viernes Santo por la mañana le dije de asistir al cierre de la procesión de Almedinilla, observando la escena última desde el balcón de la casa de mi bisabuela.

Estuvimos en silencio viendo los olores y escuchando los colores. En una mañana de luz incierta, esa que hace casi irreal a la primavera en estos días psicodélicos, el incienso y la cera se mezclaban con el azahar, el lirio, el clavel y la rosa blanca, creando un aroma casi profiláctico. Sobre la plaza la Virgen y el Nazareno se miraban, balanceándose al compás de la Banda de Música. De repente varios espontáneos y varias saetas rompieron el estruendo llevándolo a la confesión más íntima, mientras el público alzaba los hornazos al cielo y el brazo del Nazareno bendecía el escenario. A continuación, el estrépito volvió con la Banda de Música y los giros imposibles de los dos Pasos (con los costaleros alzando los brazos y levantando el trono) en un baile casi de manía dionisiaca.

Fue en ese momento cuando advertí que a Antjie le caían sendas lagrimas por el rostro, mientras me miraba con perplejidad y me preguntaba asombrada: ¿Qué me está pasando, Nacho, qué me está pasando?.

(1) Catulo

Quién diría que todas estas sierras fueron un día mar: ¡el Mar de Tetis! en un tiempo geológico y mesozoico (hace 250 millones de años), el tiempo de los reptiles y los dinosaurios, cuando quedaban aún 249 millones de años para que tuviéramos al primer homínido andando a dos patas. Este mar-océano entre los paleo-continentes de Gondwana y Laurasia, recibió en el siglo XIX el nombre de la diosa Tetis, diosa de la fecundidad de los océanos, una especie de abuela protectora tan antigua como los sueños y el Sueño (que era su yerno).

Durante millones de años los animales de ese mar fueron dejando sus cuerpos inertes sobre el fondo marino, y sus huellas fósiles emergieron tras los movimientos de las placas tectónicas de África, Eurasia y la India que, chocando entre sí, provocaron una orogenia en la que todavía estamos (aún sentimos sus crujidos)  haciendo del fondo marino sierras y cordilleras hace 60 millones de años (los Alpes, los Pirineos, el Atlas, el Himalaya...las Sierras Subbeticas). Entre esos animales primeros estaban los moluscos cefalópodos, parientes de pulpos y calamares, que hechos fósiles denominamos ammonites.

Sobre ese fondo marino hecho hoy caliza y margas tenemos hoy en la Subbética multitud de fósiles entre los que destacan diferentes tipos de ammonites (de hecho es el emblema del Parque Natural) sobre todo entre las  calizas y calizas margosas de aspecto noduloso y color rojizo del periodo Jurásico y Cretácico fundamentalmente. Vemos las huellas espirales de estos cefalópodos en el llamado “mármol de Cabra”  como queriendo seguir esa vida submarina a través de columnas, solerías, escaleras, dinteles y zócalos emergidos.

Las faunas de ammonoideos tienen un gran interés científico y cultural porque suministran importantes informaciones geológicas y paleontológicas sobre la bioestratigrafía, la paleobiogeografía, la paleoecología y la evolución de la cuenca mediterránea y submediterránea del antiguo mar del Tetis.

Desde que en 1885 el famoso geólogo W. Kilian visitó el yacimiento fosilífero de la Fuente de los Frailes en la Sierra de Cabra, estas sierras se convirtieron en un referente geológico (Cabra, Carcabuey, Rute y Priego). Nombres como los de la Ermita de Cabra, Cortijo de Frailes, Cortijo Góngora, Cortijo Atalaya, Arroyo Frailes, Arroyo Jarcas, Lanchares, Sima, Santa Rita,  Mojón, Sierra Gallinera, Sierra Pollos, Sierra de Rute, Cerro Camorra, La Tiñosa, río Salado, Las Angosturas, Cañada del Hornillo, Puerto Escaño...son referentes de riqueza fósil en ammonites.

Aparecen esparcidos en fincas o incrustados en calizas y margas (que no deben extraerse). Recientemente Rubén Jurado encontró uno dentro de las margas grises que son la base del cauce del río Caicena, en Almedinilla, junto a la cascada del Salto del Caballo. Debido a las abundantes lluvias caídas desde arriba se destapó lo que vino desde abajo, esa agua marina que sirvió de hogar entre 250 y 66 millones de años atrás a estos ammonites, impresos hoy en margas grises del Jurásico Inferior (Domerense) y el Cretácico durante la era Mesozoica.

Porque no sólo da vértigo mirar hacia arriba en una noche estrellada, también lo da mirar hacia abajo.

14.000 millones de años desde el primer latido del Universo y 5.000 desde que éste dejó impreso en su cardiograma una esfera de plasma y gas incandescente de hidrógeno y helio. Y 1000 millones de años después: la Tierra, con esa danza circular de hierro y niquel que trajo consigo bacterias y otras vidas hace 3.000 millones de años, una vida dentro de otra vida. Dicen que quedan otros 14.000 millones de años de esta danza universal y que después acabará el baile...pero tal vez no sea más que una apnea descomunal y que, tras un silencio y la nada, ese corazón sensacional volverá con otros tantos latidos.

En este Día de Andalucía que hemos pasado, la Subbética Cordobesa también huele a mar mineral y conserva intacto el asombro fronterizo de un corazón que quiso dejar su latido fósil. Un latido que nos habla de otros tantos latidos repetidos.

(1)Fragmento del poema: Réquiem de vivos y muertos de Juan Ramón Jiménez

Según ha explicado la edil, la actuación comenzará con una excavación dirigida por el arqueólogo municipal, Daniel Botella, cuyo proyecto también se encuentra pendiente de autorización autonómica. El objetivo es determinar la solidez de los cimientos del lienzo dañado y valorar si será preciso reforzarlos. Una vez completada esta fase técnica, el Consistorio de Lucena procederá a licitar la obra de rehabilitación del propio muro del Castillo.

Un presupuesto base de 42.000 euros

El presupuesto contemplado en el proyecto para la restauración del muro asciende a 42.000 euros. Valverde ha reconocido que esta cuantía obliga a sacar la actuación a licitación pública, lo que alarga los plazos administrativos. La responsable municipal ha señalado que, de haber sido inferior, el procedimiento habría sido más ágil mediante petición directa de ofertas, pero la valoración realizada por el arquitecto redactor hace imprescindible el contrato externo.

Esta nueva fase llega después de que el pasado mes de noviembre se ejecutara una intervención de emergencia para estabilizar el lienzo sudeste desde el exterior. Aquellos trabajos de entibado, realizados por Construcciones Rafael Oliva con un coste cercano a 11.000 euros IVA incluido, permitieron garantizar la seguridad de peatones y vehículos y reabrir el tráfico restringido en la zona de Lucena mientras se preparaba la solución definitiva para el Castillo.

El Castillo de Lucena, fortaleza andalusí levantada en 1148 bajo dominio almohade, es uno de los principales emblemas patrimoniales de la ciudad. Tras siglos de transformaciones –desde residencia nobiliaria hasta Museo Arqueológico y Etnológico y Oficina de Turismo–, la próxima restauración del muro busca preservar la integridad de este Bien de Interés Cultural y asegurar su conservación futura como uno de los grandes referentes históricos de Lucena.

"Allí respondiera el moro, bien oiréis lo que diría:

-Yo te lo diré, señor, aunque me cueste la vida,

Porque soy hijo de un moro y de una cristiana cautiva;

Siendo yo niño y muchacho mi madre me lo decía

Que mentira no dijese, que era grande villanía:

-Yo te agradezco, Abenámar, aquesta tu cortesía,

¿Qué castillos son aquellos? ¡Altos son y relucían! (1)

Algo característico de la Subbética es la multitud de atalayas que aún despuntan a duras penas en el paisaje. Centinelas de otros tiempos donde fueron faros terrestres en mitad del lindero.

Porque la Subbética fue tierra fronteriza en muchos momentos, y en éstos que las torres proclaman entre cristianos y moros, entre el reino de Castilla y el Nazarí de Granada. Dos largos siglos liminales y duales (entre los años 1238-1492) que además de herida abierta y algarada fue cicatriz de encuentros y mixturas. Lugares intermedios donde la correría, el pillaje y el cautiverio se mezclarían con la laxitud y el alivio de las normas, modelando personajes fronterizos como los adelantados y alcaides, los xerifes, los mudéjares y elches, los alfaqueques y redentores. Territorios de salvaconducto y guidaticum al compás de Fernando III y Alfonso XI, Muhammad I y V, benimerines y nazaríes, abencerrajes y reyes católicos, monjes guerreros y rábitas.

Cristianos que se hacían moros, moros que se hacían cristianos, otros que ni moros ni cristianos (o ambos, según dónde y quién), cautivos y redentores que rescataban en ambos lados, comerciantes, soldados y adelantados, matrimonios mixtos y amores posibles e imposibles....poetas que narraban romances de frontera.

En un espacio inestable, las tierras de la Subbética en aquellos entonces serían más del monte y de los pastos que de los labrados, tierras defendidas por los numerosos castillos y por estas torres solitarias, alcores pétreos que aún nos llaman: El Canuto (Carcabuey), Torres Bajera y Alta, Torre Morchón , Uclés, Fuente Alhama, Torre Barcas (en Priego), El Canuto (Rute), Torre de La Plata (Doña Mencía), Torre Hacho, El Canuto, Las Mezquitillas (Benamejí)...la mayoría cilíndricas y de construcción cristiana.

Las cilíndricas también se las conoce como “canutos”, normalmente con diámetro en torno a los 6 mts. y una  altura de 12 mts. (Torre Morchón). Se cimentaban directamente en la roca y se construían con mampostería de arena y cal a partir de sillarejos regulares con ripios en hiladas, siendo macizas hasta una altura media alrededor de 5 mts., la misma que tienen las entradas  (habitualmente con quicios y batientes) a las que se accedía a través de escalas de cuerda o madera. En el interior una cámara circular y abovedada de 2mts. de altura con acceso a la terraza, lugar de observación y comunicación con otras tantas atalayas a través del fuego, el humo y los reflejos.

Otras torres (las menos) son cúbicas, más cercanas a castillos, como la Torre de La Plata (Doña Mencía) y Torre Barcas (Priego), pero todas ellas con un pequeño recinto que originalmente serviría para encerrar no sólo a la torre sino a la vivienda y a las dependencias auxiliares del vigía, familia y compañeros (como se nos presenta en la vecina Alcalá La Real, en la aldea de Fuente Alamo, en su atalaya recientemente restaurada).

En la Subbética muchas han desaparecido o sólo conservan los cimientos, otras están desmochadas y muy deterioradas, y sólo unas pocas están bien conservadas o han sido restauradas (como El Canuto de Rute o la Torre de La Plata en Doña Mencía), asunto que en diferentes ocasiones se ha querido subsanar pero que no llega a concretarse del todo.

Y sería menester que se pusiera empeño en ello, porque es un patrimonio único que nos habla de fronteras y romances, de otros paisajes y paisanajes propios y singulares de esta Subbética, que sin embargo ha conservado poco en su toponímia ese sintagma preposicional especificativo:  “de la frontera”, que sí está presente en la llamada Banca Morisca y en multitud de nombres de localidades actuales de Sevilla Málaga y Cádiz, con Aguilar de la Frontera sola en la provincia de Córdoba.

(1) Romance de Frontera de Abenámar (Anónimo).

Así lo ha dado a conocer la consejera de Cultura y Deporte, Patricia del Pozo, durante la visita que ha realizado al Conjunto Arqueológico de Cástulo, en la que ha hecho balance de la inversión realizada en el yacimiento ubicado en el municipio jiennense de Linares, que asciende a 3,8 millones de euros en el periodo 2019-2026.

Estas ayudas, según explicó la consejera, persiguen “promover la generación del conocimiento y la investigación sobre el patrimonio arqueológico de Andalucía, de la mano de universidades y organismos públicos de investigación”. De este modo, añadió, los municipios andaluces “podrán profundizar sobre los yacimientos ubicados en sus localidades y contar con el patrimonio arqueológico como un recurso local para crear empleo y riqueza”.

Esta iniciativa, a la que se han destinado 750.000 euros -60.000 euros más que en la anterior convocatoria-, tiene carácter bianual y pretende apoyar e impulsar la investigación de esta tipología de patrimonio, a través de las actividades que se integren en una fase de un Proyecto General de Investigación (PGI) Arqueológica.

Podrán optar a esta convocatoria, en régimen de concurrencia competitiva, todas las universidades públicas de la comunidad, así como organismos públicos de investigación del Sistema Andaluz de Conocimiento, que presenten o ejecuten Proyectos Generales de Investigación que se desarrollen en ámbitos de titularidad municipal o privada.

Entre los criterios de valoración se cuentan el grado de protección del que goza el bien, la experiencia del investigador principal, la participación de personas doctoras diferentes al investigador principal, el periodo histórico objeto de la investigación y los porcentajes de cofinanciación del proyecto, entre otros.

Su emplazamiento no es casual. En las cercanías de este cerro rocoso confluían antiguamente los caminos que comunicaban cinco provincias andaluzas, lo que convirtió al enclave en una pieza fundamental para el control estratégico de la comarca. Esa importancia explica que el enclave haya estado ocupado de forma casi ininterrumpida desde la Prehistoria.

Los hallazgos arqueológicos hablan por sí solos: una espada de bronce de la Edad de Hierro fechada en torno al 1200 a. C., hoy conservada en el Museo Británico, o una urna cerámica del tipo Cruz del Negro, custodiada en el Museo Histórico de Priego de Córdoba, confirman que este lugar ya era relevante mucho antes de que se levantaran murallas.

De oppidum romano a fortaleza medieval

Sobre restos ibéricos y romanos —entre ellos un aljibe excavado en la roca que aún se conserva— se asentó, en época andalusí, una fortificación que tuvo un papel destacado durante las revueltas contra el imperante poder omeya a finales del siglo IX. Fue entonces, tras la conquista musulmana, cuando el castillo sufrió uno de sus primeros grandes episodios de destrucción, ordenada en el año 892 por el emir Abd Allah.

Frontera, conquistas y reconquistas

Durante los siglos XIII y XIV, el Castillo de Carcabuey ocupó una posición clave en la frontera entre el reino de Castilla y el reino nazarí de Granada, un territorio sometido a continuos cambios de dominio. Tras la conquista cristiana impulsada por Fernando III y su integración en el sistema defensivo castellano, la fortaleza pasó a manos de la Orden de Calatrava, reforzando su papel como enclave estratégico en la Subbética.

La situación volvió a invertirse en el siglo XIV. En 1339, el sultán nazarí Yusuf I conquistó el castillo durante una de sus campañas fronterizas, aunque el dominio musulmán fue breve, de tan solo dos años. En 1341, las tropas de Alfonso XI recuperaron la fortaleza, que quedó definitivamente bajo control cristiano, iniciando una etapa de progresiva pérdida de su función militar, pero consolidándose como referente territorial y simbólico de la villa.

Un recinto adaptado a la roca

El castillo presenta una planta poligonal irregular de doce lados, perfectamente adaptada a la agreste topografía del cerro. Sus murallas, levantadas con sillarejo y mampostería, están reforzadas por cinco torres, dos de planta cuadrada y tres circulares, distribuidas estratégicamente a lo largo del perímetro.

En el interior del recinto se conserva la torre del Homenaje, verdadero núcleo simbólico y defensivo del conjunto, y un amplio patio de armas donde se concentran restos de distintas épocas. El acceso actual se realiza por una puerta levantada sobre un muro de contención, probablemente reutilizando materiales de la propia fortaleza, mientras que en el lienzo sur se localiza una poterna —un acceso secundario y oculto— que permaneció cegada durante siglos y fue redescubierta en excavaciones recientes.

La ermita que guarda a la patrona

En la parte alta del patio de armas, casi como si la historia militar diera paso al recogimiento, se alza la ermita de la Virgen del Castillo. Construida en el siglo XVIII sobre un templo anterior, este edificio de marcado carácter barroco popular alberga la imagen de María Santísima del Castillo, patrona de Carcabuey, una devoción profundamente arraigada que preside la villa desde lo más alto.

La ermita, de planta de cruz latina y coronada por una cúpula gallonada, contrasta con la rudeza de la piedra medieval que la rodea. Su presencia resume bien el tránsito del castillo: de fortaleza defensiva a espacio simbólico y espiritual, mantenido vivo por la comunidad incluso cuando el recinto fue abandonado como estructura militar a finales del siglo XVIII.

La leyenda del "castillo de la Traición"

Uno de los relatos más conocidos vinculados al castillo es el de Nuño Tello, alcaide de Carcabuey en tiempos de Alfonso X el Sabio. Según la tradición, durante la rebelión del infante Don Sancho contra su padre, Tello se negó a entregar la fortaleza pese a las presiones y artimañas del aspirante al trono.

La leyenda cuenta que la hija del alcaide fue utilizada como señuelo para forzar su rendición. Aun así, Nuño Tello prefirió mantener su lealtad al rey antes que ceder, incluso al precio de perder a su hija. El episodio, trágico y simbólico, dio origen al sobrenombre de Castillo de la Traición, aunque para muchos vecinos también es, paradójicamente, el castillo de la fidelidad.

Una recuperación para abrir el castillo al visitante

En los últimos años, el castillo ha sido objeto de actuaciones de recuperación y puesta en valor orientadas a facilitar su visita y mejorar su conservación. Entre los trabajos realizados se encuentra la reparación del hueco de la poterna y del arco de entrada, la reconstrucción del murete de piedra del acceso, la limpieza de vegetación en el patio de armas y en torno a la ermita, así como la mejora del pavimento y de la accesibilidad mediante rampas, escaleras y pasamanos.

Además, se han instalado paneles informativos e interpretativos que permiten comprender mejor la historia del conjunto y se ha reforzado la iluminación, integrando el castillo en un recorrido turístico y paisajístico que refuerza su papel como uno de los grandes referentes patrimoniales de Carcabuey.

Información para la visita

El Castillo de Carcabuey es visitable y puede recorrerse de forma libre durante todo el año. En su interior se encuentra la ermita de la Virgen del Castillo, que permanece abierta desde las 9:00 hasta las 18:30 horas en invierno, y hasta las 21:00 horas en verano, permitiendo al visitante conocer tanto el recinto fortificado como el espacio devocional que preside el cerro.

Además, el aljibe histórico excavado en la roca también es visitable en su interior. Para acceder a él es necesario solicitarlo en la Oficina de Turismo de Carcabuey, donde facilitan la visita. Todo el conjunto es de acceso gratuito.

La Oficina de Turismo atiende en horario de 9:00 a 14:30 horas.
Teléfonos: 957 55 30 18 / 661 86 40 16
Más información: https://turismodelasubbetica.es/carcabuey

Como arqueologías sonoras, de un pasado muy reciente todavía, parece escucharse la algarabía entre el rumor del agua y las pilas cuando nos acercamos a un lavadero.

Muchas mujeres de cierta edad, aun con lavadoras modernas en sus casas, seguían acudiendo hasta hace bien poco a estos lugares porque además de ser espacios de trabajo (y de trabajo duro) fueron también lugares de encuentro y de socialización, una especie de gineceo aparte donde niñas y grandes contaban y cantaban sus cosas.

Pilas o pozas (a menudo de diferentes niveles para enjabonar y aclarar), canalillos para el agua que viene de fuentes o ríos, y escurridores se mezclaban con el olor a jabón de aceite y sosa, otras veces con la planta de la jabonera (Saponaria officinalis) con sus hojas que al frotarlas producen  espuma jabonosa, o el olor a la gayomba o a las retamas que servían a menudo como secaderos de las prendas lavadas. Un olor que parece llegarnos desde lo más profundo de la memoria, conectando con las infancias.

Las mujeres pertrechadas con sus avíos de cestas, barreños y jabones eran esas guerreras ataviadas con su panoplia cotidiana. Una tabla de madera o una piedra estriada a la altura de las cinturas servían para restregar y golpear repetidamente la ropa durante horas, y una vez aclarada volvía a ser enjabonada, golpeada y aclarada. Era un trabajo muy pesado, pero la situación se prestaba para aligerarlo de alguna manera con chascarrillos, coplillas picaronas y hasta con noviazgos.

En un tiempo acelerado como el nuestro, de redes virtuales y estrépitos, parecen tan lejanos esos tiempos pausados, ese ritmo de vida al compás de los ciclos naturales, que nos dejan impresos cierto vértigo y cierta melancolía. Porque, aunque estamos hablando de una de las tareas más duras encomendadas a las mujeres, se diría que hemos perdido algo importante por el camino. No sé: qué hablen las mujeres.

La mayoría de los lavaderos públicos de la Subbética se construyeron en los años 30 del siglo pasado, aunque los hay más antiguos. Muchos  han desaparecido y otros han sido reformados con más o menos éxito, pero todavía podemos disfrutar de algunos en la Subbética como los de la Calle Loja , Zagrilla Alta, Tarajal y aldea de La Concepción (Priego), los de Las Sileras (Almedinilla), El Higueral (Iznájar), el Pilar de Abajo (Doña Mencía) o el más antiguo de Fuente Morellana (Luque).

(1) Cancionero popular recogido por Enrique Alcalá en “lavanderas y lavaderos en el cancionero popular de la Subbética Cordobesa”

Todo mito se narra casi como un cuento, aunque tiene mensajes más profundos.

Un motivo mitológico repetido en las “pesas de telar” del poblado ibérico del Cerro de la Cruz en Almedinilla (siglo II antes de Cristo), a modo de “marca de fábrica”, parece ser el que representa a dos personas abrazadas y aladas que con mucha probabilidad nos esté hablando del mito de Eros y Psique. Esta escena aparece en esculturas, pinturas, relieves y algunos de los anillos-sellos romanos. Un anillo de este tipo pudo ser utilizado en este caso para grabar sobre el barro fresco de las “pesas de telar” la imagen en cuestión, no sabemos con qué significado y fin último (sello del telar, marca de propiedad, significado simbólico...). 

Eros/Cupido es el hijo-dios del Amor (hijo de la diosa Afrodita/Venus y de Zeus/Júpiter) que se enamora de la belleza de Psique (el Alma). La madre de Eros siente envidia de la belleza de Psique y prohíbe a su hijo que la visite… pero éste lo sigue haciendo disfrazado (para evitar la ira de su madre) y, aprovechando que dormía, se la lleva en sueños a su palacio alfombrado de flores.

Su amor se mantuvo así en secreto, en las sombras de la noche y bajo el disfraz….pero un día Psique quiso enseñar el rostro de su amado a sus otras dos curiosas hermanas y encendió una lámpara de aceite que se derramó sobre el rostro de Eros mientras dormía. Despertándose bruscamente, huyó despavorido tras su aleteo.

Afrodita castigó a Psique forzándola a hacer 4 trabajos casi imposibles, el cuarto acudir ni más ni menos que al inframundo (Hades/Plutón) para que su diosa (Perséfone/ Proserpina) le cediera un poco de esa belleza inmortal que anida en el subsuelo y que debía guardar en una caja y no abrirla por ningún motivo. Psique quiso volver a la superficie, pero antes de llegar su impaciencia le hizo abrir la caja y se perdió la magia contenida: la belleza guardada se hizo mortal y ella cayó en un sueño de muerte y olvido. Eros, que la había seguido en secreto, la destapó de ese sueño e imploró a los dioses que les unieran para siempre. Así lo hicieron y la pareja, ya inmortal, llegó a tener una hija: Hedoné o Voluptas (el deleite).

El “mythos” está más vinculado con el lenguaje de la poesía y de los sueños, un lenguaje con un sentido psicológico y no tanto lógico. De esta manera se puede alcanzar el significado del mito a través de los sentidos: el Amor verdadero es el que une cuerpo y alma (Eros y Psique), no necesita de belleza formal (no necesita descubrir el rostro de Eros) sino del alma y la lealtad, y las deslealtades y los errores se corrigen con esfuerzo y trabajo. Que la impaciencia puede llevar al fracaso. Y que el Amor, al final, lo perdona todo.

Incluso más profundamente nos habla de esos “terrenos fronterizos” de los reinos de las sombras y los sueños donde aparece nuestra psique más oculta, ese inconsciente que se despierta en sueños (siguiendo a Carl Gustav Jung, del inconsciente colectivo). De esta manera, el Ánima (alma) sería el aspecto femenino que está presente en el inconsciente colectivo de los hombres, regido por el amor erótico y el impulso creativo de la naturaleza (Eros), siendo el arquetipo de la Vida, mientras el Ánimus (espíritu) sería el aspecto masculino presente en el inconsciente colectivo de las mujeres, regido en este caso por el Logos (razón o palabra reflexionada), siendo el arquetipo del Significado. Ambos, alma y espíritu, formarían el arquetipo Persona, que se desarrolla a partir del conjunto de experiencias entre hombres y mujeres a lo largo de la evolución humana. La psique, de esta guisa, sería el conjunto de capacidades de una persona: los procesos conscientes e inconscientes, que unido al impulso creativo de la naturaleza daría con la esencia del Ser y del Estar.

Quién sabe qué querría expresar el artesano o artesana del Cerro de la Cruz al dejar impreso este motivo sobre muchas de las “pesas de telar”. Mensajes de ese tejido de la vida que tejemos y tejemos en un lienzo repetido.

(1) Poema de Federico García Lorca. Extracto de la obra: “Amor de don Perlimplín con Belisa en su jardín”

Ianuarius, el mes del dios romano bifronte Ianus, el de las dos caras, se celebraba en la antigua Roma subiendo al monte Capitolio para depositar en el templo del dios las ofrendas del incienso, el laurel, el vino y la torta ianual. Dios de los comienzos y los finales, de las puertas y los umbrales, dios liminal del pasado y del futuro, su templo capitolino tenía sus 12 puertas abiertas en caso de guerra, y cerradas en caso de paz. Comenzaba así el mes de enero, dedicado al dios Jano.

El 31 de diciembre, víspera de la festividad de las Strenas, se celebraba con enorme bullicio el fin del año, haciendo ofrendas a la diosa Strenia, bajo cuyo auspicio se iniciaba el Año Nuevo. Se deseaban buenos augurios para el año en ciernes y se repartían presentes. Ese día los padrinos o las madrinas daban  regalos a sus ahijados, habitualmente un mazapán con forma de serpiente. También el 5 de enero, en las fiestas de las Compitalia dirigidas hacia los difuntos de la familia, los Manes, se decoraban las casas con muñecos que protegían de la enfermedad y la muerte, para al día siguiente dedicarlo a la amistad con obsequios. Ya del 11 al 15 de enero se festejaban las Carmentalia, en honor a la diosa de la adivinación y los nacimientos: Carmenta, ninfa de las fuentes que tenía el pasado y el futuro entre sus manos.

Entrados en el Ciclo del Carnaval (que antecede a la Pascua) tenemos de nuevo los sincretismos y las raigambres con la religión cristiana y los dos Juanes, el Evangelista y el Bautista (cuyas festividades se celebran el 27 de diciembre y el 24 de junio respectivamente) que no rompían el hilo con los solsticios de invierno y verano.

Este ciclo termina y comienza en la Subbética Cordobesa con la Navidad y el inicio del Carnaval, con tradiciones locales como la celebración de San Antón (día 17) en pueblos como Fuente Tójar y Castil de Campos, y actividades como los concursos de belenes y villancicos que se extienden por la comarca, destacando la preparación para las festividades del Carnaval que se despegan a finales del mes con carrozas y agrupaciones en lugares como Lucena o Cabra.

Los villancicos tradicionales de la Subbética Cordobesa son una rica manifestación de la música popular destacando agrupaciones como los Mochileros de Gaena (Cabra), los Mochileros de Zambra (Rute), la Comparsa La Zambomba o la de Fuente Grande (Almedinilla), así como los mochileros de El Esparragal y  El Castellar (Priego). Hoy las zambombas invictas nos traen ecos de tiempos perdidos que quedan no obstante en los recovecos de la memoria. Genes sonoros escondidos que se asoman en escenarios, calles y hogares para asombrarnos y para decirnos: ¡Mira cómo suena mi turunturuntera! con mochileros que parecen desmembrarse como bacos impenitentes en cada meneo.

Enero es buen momento pues para abrir oídos y dejarse balancear por villancicos y por murmullos de la diosa Carmenta en las numerosas fuentes y manantiales de la Subbética. Entre multitud, destacar por ejemplo la Fuente del Río y la Fuente de las Piedras en Cabra, el manantial de las Palomas, Fuente Dura,  Palancar y Castillejo de Carcabuey;  la Fuente del Rey y el manantial de Zagrilla Alta en Priego; Fuente Ribera en Almedinilla y, otra vez en Carcabuey, el pilar-abrevadero del Navazuelo del año 1578 que, alimentado  por una cañería de atanores derrama el agua en un extenso pilar de planta rectangular de casi 10 m de longitud completado en su extremo sur con tres piletas de planta circular escalonadas de muy bella factura. Muy buen ejemplo de esta simbiosis entre sierra, agua y humanos que se entrelazan como gayomba anudada en nuestra Subbética.

Aprovechando este umbral de enero también podemos visitar en nuestros museos locales las numerosas monedas romanas que tienen a Jano impreso: el As republicano de bronce del siglo II a. C. con el Anverso de las dos caras del dios y, en el Reverso, la proa de una galera con la Leyenda: ROMA, deseando con ello arroyos claros y fuentes serenas para este 2026... y que las 12 puertas del templo se cierren definitivamente y se convierta por fin en la realidad de este mundo.

(1) Fragmento del poema: Primero de enero, de Octavio Paz

En estos pueblos se lucha
sin tregua con el reló,
con esa monotonía
que mide un tiempo vacío” (1)

Diciembre, mes del solsticio de invierno, marcaba el nacimiento de los dioses solares, con Saturno en lugar preeminente, festejado en las Saturnalias desde el 17 diciembre  hasta los primeros días de Enero.

Bajo sus largas barbas y la hoz, Saturno, dios primitivo de la Agricultura y el Tiempo que reinó en los tiempos de la abundancia y cuando todos los hombres eran iguales y libres, permitía durante estas fiestas lo que de habitual estaba prohibido. Días alocados con grandes comilonas, borracheras, inversiones sociales (el señor actuaba como esclavo, el esclavo como señor) jugando a darle la vuelta a las cosas, con la burla a las leyes y a los cargos públicos, alborotadas mascaradas y disfraces de animales y del sexo contrario.

El rey de las Saturnales, que reinaba en esa algarabía, se echaba a suertes y nadie estaba exento de ser víctima de alguna broma más o menos pesada. Con el cristianismo será el Día de los Santos Inocentes el que recoja esta tradición, que en la comarca de Priego tenía su expresión particular hasta no hace mucho en los llamados Tontos del Castellar, el Rey de los Inocentes o bromas como las Candongas.

EL 25 de diciembre se celebraba el Natalis Invicti, el nacimiento del Sol invencible, el dios de la luz Mitra, religión de origen Indio y Persa que se extendió por todo el imperio romano y del que existe un magnífico grupo escultórico en el Museo Arqueológico de Córdoba (procedente de la villa romana del Mitra de Cabra y cuya copia a tamaño real se puede ver en el museo egabrense). Mitra, que había nacido de una roca, fue adorado por pastores que dedicaron sus plegarias al niño-dios desnudo, cubierto tan sólo por un gorro frigio.

En la escultura de Cabra se representa a Mitra Tauróctonos, otra vez esa tauromaquia antigua y repetida, ese toro como animal primero, sacrificado por un sacerdote que esta vez sí "hace la cruz" grabándola en su frente, y con montera de gorro frigio retratado hunde, lentamente y en calma, el cuchillo en el cuello del animal, en un sacrificio que le convierte en dios sacrificado, el dios de la fertilidad y la regeneración, mientras el perro lame la sangre de la comunión y la serpiente y el escorpión intentan evitarla.

La Iglesia terminó aceptando estas costumbres fuertemente arraigadas en torno a los ciclos naturales, en este caso al solsticio de invierno, incorporándolas al nuevo ciclo festivo una vez cristianizadas: El Día de los Santos Inocentes, Nacimiento de Jesucristo, Año Nuevo, Reyes, formarán parte del ciclo del Carnaval, al que seguirá el ciclo de la Cuaresma y la Pascua

Hoy, en un mundo mucho más acelerado que el de nuestras abuelas o tatarabuelas romanas, el tiempo ya no se mide por ciclos festivos sino en segundos. Un ritmo enloquecido que nos devora, cual Saturno, con más avidez que nunca. Pero tal vez podemos detener en parte el tiempo visitando la escultura de Mitra de Cabra o algunos de los portales vivientes de la Subbética, como el Portal de Belén viviente de Jauja o el de Almedinilla en el llamado Coliseo. Y para belenes tradicionales (desde los años 50 a los 90... pero siguiendo la estela napolitana) recomendamos visitar los de la colección Marcos Campos que ha ubicado en la iglesia de San Juan de Dios de Priego.

(1) Fragmento del poema LXXXIX  de Antonio Machado en su obra: “Soledades, galerías y otros poemas”

Con las uvas recogidas este verano, ya con el Montilla-Moriles renaciendo en las barricas, es momento para referirnos al dios del vino: Baco o Dionisos, de cuyo ejemplo tenemos en el Museo de Cabra la magnífica escultura romana de cuerpo entero encontrada en la villa del Mitra (unido al mosaico donde se representa su “Triunfo”) así como tres cabecitas que representan al dios grecorromano ubicadas en el Museo de Fuente-Tójar, el Museo Histórico de Priego y en el Museo Histórico de Almedinilla (esta última encontrada en la villa romana de El Ruedo).

Los cultos a Dionisos, dios del vino como símbolo de muerte y vida, fueron los más extendidos en la Antigüedad, de carácter mistéricos por su vinculación con la muerte y la resurrección (expresado en los simposia o banquetes funerarios) creó una religión muy vinculada a las mujeres. Para las mujeres su culto suponía una liberación del trabajo de la casa, de las leyes estatales y de los compromisos públicos y privados. El deseo de evasión a lugares idílicos, abandonando la ciudad, era acompañado por el coro de mujeres enloquecidas por el éxtasis dionisíaco: las ménades o bacantes.

Y es que los cultos dionisíacos ponían en peligro de alguna manera el orden establecido, sobre todo el poder patriarcal. Los hombres tenían miedo de las mujeres enloquecidas por el éxtasis dionisíaco, y no sólo por ellas sino por la masa de desheredados, con grandes problemas económicos y sociales, que las acompañaban. Ello provocó que en el año 186 antes de Cristo un decreto del Senado romano (el llamado Senatus consultum de Bacchanalibus, inscrito en una tablilla de bronce descubierta en Calabria en el año 1640 y actualmente en Viena) prohibiera las bacanales (excepto en ciertas ocasiones especiales que debían ser aprobadas específicamente por el Senado).

Pero a pesar del severo castigo infligido a quienes violaban este decreto, las bacanales no fueron sofocadas. Además el éxito de este tipo de culto resurgió en tiempos del Imperio y los cultos dionisíacos volvieron a tener gran influencia en la sociedad romana, especialmente ahora entre las clases ricas y  élites sociales preocupadas ante las nuevas ideas, como la de la inmortalidad, aportadas por las diferentes religiones mistéricas como la báquica.

Dionisos es el hijo de Zeus (padre de todos los dioses) y Sémele (virgen y mortal). Zeus recupera el corazón de Dionisos (después de ser descuartizado por los Titanes) y triturado se lo da a beber a Sémele que queda embarazada (según una de las versiones del mito). La madre muere antes de parir y el nonato es injertado en el muslo de Zeus, de donde volverá a nacer.

El séquito de Dionisos era el llamado "tíaso", formado principalmente por su mujer Ariadna, las ménades (sus compañeras de orgía) junto a sátiros, centauros y silenos. El león, el toro, la serpiente, el leopardo, la pantera, el zorro, la cabra son otros animales asociados a Dionisos, y la fruta de la granada (que lo relaciona con Démeter y Perséfone), la piña, la hiedra, la higuera, el mirto y la parra eran los signos vegetales de la característica atmósfera dionisiaca. La música también tenía en el ritual dionisíaco un papel relevante como elemento terapéutico y purificador, realizando la catarsis del alma, con instrumentos como el aulós (doble flauta), címbalos, crótalos, y tympanum que acompañaban al grito repetido de las peregrinas y peregrinos: ¡EVOHÉ!, una especie de "Viva la vida".

En la escultura del Museo de Cabra se nos presenta como joven efebo, desnudo con su corona de uvas y su “tirso” (palo con una piña en la punta) que sostiene con la mano izquierda al tiempo que con la derecha agarra una crátera para servir el vino, mientras un leoncillo a sus pies le mira con atención.

No hubo muchos templos dedicados a este dios, y los sacerdotes y sacerdotisas iban en peregrinación utilizando los bosques y los espacios naturales (en el límite de la ciudad) así como los jardines de las viviendas privadas para realizar sus cultos. Dios liminal entre la naturaleza salvaje y la civilización, el jardín se convirtió en el símbolo del parnaso y paraíso divino tras la muerte.

Dionisos, dios de las contradicciones, los extremos, la locura (mania) a la que se llegaba a través del éxtasis (entusiasmos), dual y hermafrodita, a un tiempo masculino y femenino, era pues el dios de la naturaleza salvaje, de la agricultura y el cultivo de la vid, dios que muere y renace cíclicamente que podemos celebrar visitando nuestros museos locales o cualquiera de las bodegas de vino de nuestra Subbética (como la del Museo del Vino de las antiguas Bodegas Lama en Doña Mencía) al grito, eso sí, de  Evohé  y Vinum vita est .

(1) Poema del andalusí Ibn Jafaya (siglo XI)

en este día triste en que caminas con los ojos abiertos.

De toda la memoria, sólo vale el don preclaro de evocar los sueños” (1)

Te invito, lector, con esta sección periódica e intermitente, a sobrevolar el patrimonio de estas sierras subbéticas que nos levantan. Y lo hago con la intención primera de evitar el tedio y la pereza, esa que nos clava en el sofá sin dejarnos conocer lo que tenemos más cercano, a nuestro alrededor. 

Pocos objetos de la localidad de Almedinilla contienen de una forma tan apasionada y nueva los sentimientos de pertenencia y singularidad de una población que ha hecho de la estatua romana del dios del Sueño, encontrada durante las excavaciones arqueológicas en la villa romana de El Ruedo, un símbolo local que traspasa y llega incluso al territorio de la Subbética Cordobesa. Tendríamos que recurrir a la imaginería religiosa local (Nazareno, Virgen de los Dolores, San Juan...) para encontrar otro referente simbólico tan potente.

Somnus para latinos, Hypnos para griegos, es la personificación del Sueño, hijo de Nix, la Noche, y Erebos, las tinieblas infernales. Tiene como hermanos gemelos a la muerte, Thanatos, y al Olvido, El Leteo, relacionándose con Eros y Asclepio, dioses del amor y la medicina respectivamente, y con Hermes, mensajero de los dioses.

“Señor de todos los dioses y todos los hombres”, como le definió Homero, Somnus es intermediario entre dioses y humanos, comunicándoles a éstos los mensajes de aquellos y trasladando las almas de la vida a la muerte como si de un sueño se tratara.

Escultura romana que sigue modelos griegos, su cabeza alada y su postura advierten el vuelo por tierras y mares que realiza el dios con la intención de derramar la noche, o el bálsamo soporífero, ayudado por el cuerno que llevaba en la mano derecha, con el brazo extendido, al tiempo que provoca el sueño con las flores de adormidera que agarra con la izquierda (los atributos en ambas manos no se han conservado).

La estatua de bronce está ejecutada siguiendo el procedimiento de la “cera perdida” (salvo las manos y dedos de los pies) compuesta de fragmentos realizados en diferentes moldes que fueron soldados entre sí y una cabeza alada desmontable con un aplique que le hace encajar perfectamente en el cuello.

El dios del Sueño de Almedinilla es, de las esculturas existentes en el mundo con esta iconografía, la más completa, la de mejor calidad artística y además la que posee un contexto arqueológico. Debió decorar la  Sala del Triclinium (o comedor) de la zona residencial de la villa romana en su momento de esplendor aristocrático (siglo IV d.C.) pero se halló fragmentada y dispersados sus restos, con roturas intencionadas que se han podido detectar en el proceso de restauración y que a nuestro entender, y sin menoscabo del uso ornamental que también pudo compartir la estatua, expresan una voluntad de acabar con el significado de la misma en función de su uso cultual dentro de la zona residencial (no existió preocupación por reutilizar el bronce) y de la implantación rural del cristianismo que se vislumbra en la excavación de la necrópolis aledaña a la villa a partir de finales (o mediados) del siglo V d. C.

En un tiempo donde el Sueño y los sueños formaban parte consustancial de la vida de los seres humanos, la relación de Somnus con la medicina, a través del procedimiento de la incubatio, el carácter mántico y escatológico de los sueños, o su relación con los aspectos más científicos de la medicina, serían en cualquier caso preocupaciones de índole filosófico-científicas para los propietarios de la villa de El Ruedo.

También la relación entre Amor-Muerte-Sueño, que ya anunciamos en el artículo anterior, recomendando sobrevolar la escultura romana del dios del Amor:  Eros, que dormido (junto a las adormideras) se encontró en la villa romana de El Mitra de Cabra (expuesta en el Museo local). Ahora recomendamos hacer lo mismo con la otra estatua romana de Eros dormido encontrada en la Subbética: en el Palacio de los Condes de Santa Ana de Lucena (expuesto en ese mismo palacio) que nos habla de esos tres estados liminales, entre el consciente y el inconsciente, en esas “pequeñas muertes” que al soñar y al amar procuramos.

(1) Fragmento del poema LXXXIX de Antonio Machado en su obra: “Soledades, galerías y otros poemas”

Haría complacido de la tierra un despojo
Y en un bostezo tragaríase el mundo” (2)

Te invito, lector, con esta sección periódica e intermitente, a sobrevolar el patrimonio de estas sierras subbéticas que nos levantan. Y lo hago con la intención primera de evitar el tedio y la pereza, esa que nos clava en el sofá sin dejarnos conocer lo que tenemos más cercano, a nuestro alrededor. 

Como  decía el poeta Baudelaire en el mismo poema "Al Lector" de su obra “Las flores del mal” con el que hemos comenzado: “en la jaula infame de nuestros vicios” es el tedio lo peor, lo peor “entre los chacales, las panteras, los podencos. Los simios, los escorpiones, los gavilanes, las sierpes. Los monstruos chillones, aullantes, gruñones, rampantes...”.

Así que, con el esfuerzo del sobrevuelo, os propongo este noviembre que nos acerquemos al menos con intención aérea a nuestros difuntos, como depositarios que somos de sus memorias apenas presentes en piedras, bronces o hierbas, y que lo hagamos desde ese ovillo de parentalias (13 al 21 de febrero) y lemuralias (9, 11 y 13 de mayo), las fiestas romanas que tenían a los difuntos como protagonistas, o el Samhain celta (1 de noviembre) que marcaba el fin del verano y el inicio del invierno con su oscuridad y sus requiebros.

Y de las muchas cosas dignas de atención, me centraré en sobrevolar esas flores nocturnas, flores del mal, que el poeta identificaba con las adormideras, las amapolas reales (papaver somniferum) de las que se extrae el opio y que crecen ufanas en estas sierras subbéticas entre muros de piedra seca y huertas, antaño entre el cereal y hoy en plantaciones estatales vigiladas (muy cerca de la Subbética Cordobesa) para usos medicinales variados.

Los usos medicinales y mágicos de la adormidera tienen en nuestra Subbética 7.000 años de existencia,  usos que ya se vislumbran en los niveles neolíticos de la Cueva de los Murciélagos en Zuheros, donde se documentaron muchas semillas conservadas de estas flores. Pero de adormideras estaba hecho también el dardo con el que el dios grecorromano Hypnos o Somnus provocaba el sueño, trasladando las almas de la vida a la muerte como si ésta se tratara de un sueño. “Señor de todos los dioses y de todos los hombres”, como le definía Homero en su Ilíada, el Sueño es hermano gemelo de Tánatos (la muerte) y con su cabeza alada iba esparciendo por tierras y mares la noche y la adormidera.

Una soberbia escultura en bronce que personifica al Sueño, encontrada en la villa romana de El Ruedo en Almedinilla, se puede ver en el Museo Histórico de la localidad (única en el mundo). Esta vista se puede completar con la contemplación de la escultura en piedra de Eros dormido encontrada en la villa romana de El Mitra  y expuesta en el Museo Local de Cabra. El dios alado del amor está durmiendo con adormideras en los pies en una suerte de simbiosis entre Sueño-Amor-Muerte, tal vez una promesa de amor infinito en la muerte: “¡Y tú, Muerte! Su rival en atractivos ¿Cuándo vendrás, a injertar en sus mirtos infectos tus oscuros cipreses?”, nos sigue diciendo Baudelaire.

También en Cabra, en el cementerio municipal, podemos terminar el sobrevuelo y a vista de pájaro girar alrededor del mausoleo funerario neoclásico de la vizcondesa de Termens (parte de su panteón, ya que el resto se encuentra en el colegio Niño Jesús de las Hijas de la Caridad de San Vicente de Paúl de Cabra). El mausoleo está flanqueado de adormideras esculpidas en piedra (mármol de Carrara) por Mariano Benlliure a comienzos del siglo XX, y en él Carmen Giménez Flores (La Infantona) quiso dormir en un lecho de amor eterno, cubierta con esas flores nocturnas que nos acompañan.

(2) Fragmento del poema: “Al lector” de la obra “Las flores del mal” de Charles Baudelaire

Daniel Botella, arqueólogo municipal y responsable de la excavación de urgencia que concluirá esta semana, ha explicado que la tumba, de planta rectangular, está construida con mampostería, sillares y ladrillo, y constituye "el hallazgo más antiguo realizado en el casco urbano de la ciudad". Según el arqueólogo “lo que inicialmente pensamos que era un simple osario es una estructura funeraria que probablemente formaría parte de un cementerio asociado a una villa tardo-romana de los siglos IV al VII, un asentamiento rural que podría estar en el origen de Lucena”, ha detallado.

Ante la imposibilidad de conservar in situ la estructura, que se encontraba justo en la intersección de dos zanjas para conducciones subterráneas, y tras la inspección del arqueólogo territorial de la Junta de Andalucía, se ha optado por documentar, desmontar y trasladar la tumba al Museo Arqueológico de Lucena, donde se procederá a su reconstrucción. Los muros están siendo numerados ladrillo a ladrillo y se están realizando dibujos a escala 1:10, así como una fotogrametría detallada para asegurar una futura restitución exacta en el nuevo emplazamiento. 

Este descubrimiento ofrece nuevas pistas sobre la presencia romana en la zona y podría alterar los mapas históricos de Lucena conocidos hasta ahora. “La ocupación más antigua documentada en el casco histórico de Lucena eran las excavaciones realizadas en 2005 y 2010 en la Plaza de San Miguel y en la Plaza Nueva, que nos llevaban al siglo IX y la etapa judía, pero esta tumba nos remonta cuatro siglos atrás", ha indicado Botella.

Se prevé que el proceso de desmontaje finalice en los próximos días, para que las obras de la plaza puedan continuar sin afectar al yacimiento.

Dicha programación se desarrollará en museos, archivos, bibliotecas, edificios históricos, conjuntos arqueológicos y otros espacios culturales. El objetivo de esta iniciativa es difundir la riqueza patrimonial de Andalucía, a través de visitas guiadas, charlas y talleres, así como conciertos, conferencias y espectáculos de flamenco.

La consejera Patricia del Pozo ha señalado que “es fundamental preservar el riquísimo patrimonio andaluz y difundirlo a las nuevas generaciones es una prioridad, puesto que se valora más lo que se conoce”. El lema de este año es ‘Patrimonio y arquitectura: una ventana al pasado’, con el que se pretende poner de relieve la relación entre la comunidad y su patrimonio arquitectónico, coincidiendo con los cincuenta años tanto del Año Europeo del Patrimonio Arquitectónico como de la Carta Europea del Patrimonio Arquitectónico.

Además, desde la Consejería de Cultura y Deporte se ha pretendido que dentro de esta programación ocupe también un lugar destacado la celebración del XV aniversario del reconocimiento del flamenco como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad por parte de la Unesco. Por ello, se ofrecerán actividades relacionadas con lo ‘jondo’ en todas las provincias, entre las que se cuentan rutas en espacios arquitectónicos vinculados al flamenco, charlas-coloquio, actuaciones y talleres.

Asimismo, y al igual que en ediciones anteriores de estas jornadas, el próximo 9 de octubre se conmemorará el Día Internacional del Arte Rupestre, por lo que se han incluido propuestas específicas para la difusión y el conocimiento de este patrimonio en casi todas las provincias.

Las actividades arrancarán el próximo 27 de septiembre en Huelva y continuarán hasta el 28 de noviembre, fecha de la última prevista, en concreto, en la provincia de Córdoba. Dos meses en los que los andaluces tendrán la posibilidad de disfrutar de una programación cultural que cumple con el objetivo de dar a conocer la riqueza y la diversidad cultural de Andalucía, además de concienciar sobre la necesidad de proteger este patrimonio común.

Durante estos meses se desarrollarán actividades que no se circunscriben solo a las ocho capitales de provincia, sino que también tendrán lugar en más de sesenta municipios. Por ese motivo, el programa combina propuestas en instituciones culturales de titularidad o gestión de la Consejería de Cultura y Deporte, mientras que otras se celebrarán en otros espacios gracias a la amplia e intensa colaboración institucional con otras administraciones y asociaciones.

Para empezar, la provincia de Almería ha organizado charlas y talleres en la Alcazaba de la capital, así como actividades en la Biblioteca Provincial Francisco Villaespesa, que acogerá un espectáculo flamenco para público familiar y varios talleres. Además, desde el enclave arqueológico de Los Millares y Puerta de Almería se han propuesto talleres didácticos y visitas guiadas. También se podrá visitar la Cueva de los Letreros en Vélez-Blanco y asistir a la conferencia ‘Paseos urbanos. Una mirada a la arquitectura contemporánea de Almería’, en el Museo de Almería.

Arquitectura constitucional

El programa en Cádiz se centra en el acercamiento desde el patrimonio cultural a la arquitectura de municipios como Jimena de la Frontera, donde se podrá conocer la arquitectura defensiva, pero también Medina Sidonia, donde se propone un acercamiento a la arquitectura tradicional. En los Astilleros de Puerto Real y en la casa salinera de Chiclana, en cambio, la protagonista será la arquitectura industrial. También habrá rutas por las torres y miradores de Cádiz, así como un acercamiento a la arquitectura constitucional de San Fernando. Por último, en este programa dedicado al patrimonio arquitectónico, en Algeciras se ofrece una interesante ruta por los búnkeres defensivos del Campo de Gibraltar.

Los patios de Córdoba tienen una presencia destacada en esta provincia, con la exploración de varios ejemplos, en el que estas estancias constituyen el elemento primordial en torno al cual se desarrolla el programa arquitectónico. También se abordarán rutas dedicadas al conocimiento de la arquitectura desde miradas muy diferentes en Baena, Belalcázar, Posadas, Fernán Núñez y Puente Genil. Estos itinerarios se complementan con las exposiciones que ofrecerá el Archivo Provincial y las actividades que programará el Museo Arqueológico de Córdoba, como, por ejemplo, una en torno arqueogastronomía, con cata de tapas de épocas pretéritas.

La agenda en Granada se centra, principalmente, en rutas guiadas para conocer la arquitectura de la provincia desde dos perspectivas y bajo dos modalidades. Por un lado, se realizarán las denominadas ‘Ventanas al pasado’, que son visitas guiadas por especialistas a inmuebles restaurados y recuperados; y, de otro, las llamadas ‘Puertas al futuro’, en las que personal especializada explicará los proyectos que van a ejecutarse en esos edificios.

Bajo estas perspectivas, se ofrecerán, entre otras, visitas guiadas a la iglesia de San Nicolás, la iglesia de San Andrés, y las murallas del Albaicín en Granada; a la casa Penalva y el Convento de San Francisco de Huéscar, el Castillo de Calahorra, y una ruta por Guadix para conocer el Palacio de Peñaflor o el Convento de la Concepción. Completan esta oferta los itinerarios guiados por el Hospital de la Reina en Alhama de Granada y el Palacio de los Enríquez en Baza. Además, hay itinerarios por exponentes del arte rupestre, como la Cañada de la Corcuela de Moclín y la posibilidad de disfrutar del flamenco en el Museo Arqueológico y Etnológico de Granada.

En Huelva se han programado encuentros culturales en los municipios de Alosno, Cumbres Mayores, Minas de Río Tinto, Niebla, La Palma del Condado y Aroche, que buscan poner en valor el patrimonio arquitectónico, en consonancia con el lema de este año, y que abarcan desde el megalitismo hasta la arquitectura industrial, presente, por ejemplo, en la ría de Huelva. Además, el Museo de Huelva ofrece talleres y visitas guiadas en torno a la exposición ‘Vida y eternidad en Tarteso’. En la capital, se realizará también una ruta en torno a la huella de la arquitectura británica.

Arte rupestre

En Jaén la relación entre urbanismo y arquitectura será el eje de las actividades programadas en Úbeda, Valdepeñas de Jaén, Quesada, Martos, Linares, Bailén, Baeza, Andújar y la propia capital. Talleres, visitas guiadas, conciertos y conferencias, como por ejemplo una sobre el papel de las mujeres en la arquitectura, que se celebrará en el Colegio de Arquitectos de Jaén. Además, también hay programadas actividades en torno al flamenco y el arte rupestre completan la oferta.

El arte rupestre ocupará un lugar destacado en las propuestas que acogerá la provincia de Málaga, con visitas guitadas a los abrigos rupestres de Laja Prieta y Ermijo, en Álora; y las Cuevas de la Victoria y del Higuerón, en el Rincón de la Victoria, entre otras actividades. Completan la programación las visitas guiadas y rutas para conocer el patrimonio arquitectónico desde diferentes perspectivas que tendrán lugar en Ardales, Rincón de la Victoria, Vélez-Málaga y la propia capital.

Finalmente, en la provincia de Sevilla destaca una visita guiada a Itálica, bajo el motivo “una nueva arquitectura para una nueva idea de Europa”, además de una visita a la Fábrica de Artillería de la capital andaluza, que se está rehabilitando para convertirse en un gran centro cultural, y conocer las intervenciones que se están llevando a cabo. Además, la programación presenta una visita guiada a la basílica paleocristiana y las canteras de granito de Gerena.

La delegada de Presidencia, Gobierno Interior y Vivienda, Marta Siles, visitó el taller del restaurador Miguel Ángel Sánchez Jiménez, donde se llevan a cabo los trabajos, para conocer de primera mano el estado de la pieza y las actuaciones que se están desarrollando.

Estas intervenciones forman parte de una iniciativa provincial que, en la presente convocatoria, ha beneficiado a 69 hermandades con una inversión total de 657.156 euros. El objetivo, según explicó Siles, es “preservar el valor patrimonial e histórico de las imágenes y respaldar al mismo tiempo la labor de artesanos y talleres especializados en su recuperación”.

“Con esta iniciativa demostramos el compromiso de la Diputación con un sector que para la institución es de especial relevancia, no sólo por el valor patrimonial e histórico que poseen las piezas en sí mismas, sino porque, además, estamos respaldando el trabajo de muchos artesanos y talleres que se dedican a la recuperación de este tipo de piezas”, ha manifestado Siles.

Senderismo bajo las estrellas y degustación de productos de la Subbética

Entre las principales propuestas destacan las experiencias nocturnas, con el cielo como protagonista. Así, los días 12 de julio y 16 de agosto, la Sierra de Cabra acogerá una actividad que combina senderismo bajo las estrellas, observación astronómica y degustación de productos locales, aprovechando la certificación Starlight de este enclave privilegiado.

Tesoros, mitos y leyendas en la noche de Priego

En Priego de Córdoba, las noches del 25 de julio y 14 de agosto se llenarán de misterio con la actividad “Tesoros, mitos y leyendas”, una visita teatralizada nocturna protagonizada por personajes históricos y legendarios. La propuesta se completa con un taller de fotografía nocturna, ideal para quienes deseen capturar la magia de la ciudad bajo la luz de la luna.

Experiencia Mozárabe en Cabra

El cierre del verano llegará con la Experiencia Mozárabe, el próximo 30 de agosto en Cabra. Esta cita incluirá una visita teatralizada con final en el Mausoleo de la Vizcondesa de Termens, donde los asistentes disfrutarán de una cena mozárabe en un entorno único, conectando con el legado andalusí de la localidad.

Visitas culturales durante todo el verano

Además de estas actividades destacadas, Colectivo Argamasa mantiene activa su oferta de visitas guiadas y rutas culturales por distintos espacios emblemáticos de Cabra y la Subbética, entre ellos:

• Castillo de los Condes de Cabra

• Mausoleo de la Vizcondesa de Termens

• Free tours por el casco histórico de Cabra

• Yacimiento ibérico del Cerro de la Merced

• Villa romana del Mitra

• Museo Aguilar y Eslava

• Museo de la Pasión

• Iglesias de Santo Domingo de Guzmán y de los Remedios

Todas las actividades requieren inscripción previa debido al aforo limitado. Las personas interesadas pueden solicitar información y reservas a través del correo electrónico info@colectivoargamasa.es o del teléfono 604 935 947.

Además, desde la entidad avanzan que ya están preparando un programa cultural especial para la Feria de Septiembre de Cabra, cuyas novedades se irán anunciando próximamente en redes sociales. www.colectivoargamasa.es

Desde la institución provincial se destaca el impacto del proyecto tanto en la difusión del patrimonio como en la promoción del entorno natural, la gastronomía y la oferta turística de los municipios. Asimismo, se subraya el valor de esta estrategia para llegar a un público segmentado, con interés en el turismo cultural y con capacidad de planificación basada en redes sociales.

Para la delegada de Turismo de la institución provincial, Narci Ruiz, “esta propuesta nos permitía dar a conocer este valioso patrimonio al mismo tiempo que invitaba al potencial visitante a disfrutar del paisaje, la gastronomía y la oferta turística de los municipios en los que se encuentran ubicadas estas fortificaciones”. 

Ruiz ha recordado que “durante el desarrollo del famp trip los influencers participantes en esta iniciativa pudieron conocer el castillo de Almodóvar, el castillo y el barrio de la villa de Priego de Córdoba y los castillos de Zuheros y Luque”.

La acción se enmarca dentro del lanzamiento del producto turístico ‘Castle Love’, presentado oficialmente en la última edición de Fitur, y al que se prevén nuevas acciones promocionales en los próximos meses.

La Diputación de Córdoba ha puesto en marcha el primer Concurso de Dibujo Escolar ‘Castle Love’, una iniciativa destinada a promover entre los escolares el conocimiento y la valoración de los castillos de la provincia. El certamen está dirigido a alumnos de 1º a 6º de Primaria y Educación Especial de centros públicos, privados y concertados, tanto de los municipios como de la capital cordobesa.

La delegada de Turismo en la institución provincial, Narci Ruiz, ha señalado que el concurso tiene como objetivos fomentar la creatividad infantil, impulsar la puesta en valor del patrimonio histórico y artístico de la provincia y dar continuidad a la promoción del producto turístico ‘Castle Love’, que incluye actualmente 12 castillos y fortalezas recogidos en la web www.castlelove.es.

Por su parte, el delegado de Cultura, Gabriel Duque, ha subrayado la importancia de difundir el componente cultural de estas edificaciones como forma de fortalecer la identidad provincial. En la misma línea, el delegado de Educación de la Junta en Córdoba, Diego Copé, ha destacado el compromiso de las administraciones para divulgar entre los escolares el patrimonio histórico-artístico.

El plazo de participación se abrirá al día siguiente de la publicación de las bases en el Boletín Oficial de la Provincia (BOP) y concluirá el 2 de junio. Las solicitudes podrán presentarse a través del registro general del Patronato Provincial de Turismo, su sede electrónica o mediante el correo turismo@cordobaturismo.es.

Cada participante podrá presentar un único dibujo, elaborado a mano sobre folio A4 utilizando técnicas libres como lápiz, carbón, acuarela u óleo, sin intervención de medios digitales. Cada centro educativo podrá seleccionar y enviar hasta tres dibujos por curso.

El certamen otorgará tres premios honoríficos (primer, segundo y tercer clasificado) por cada nivel de Primaria, además de seis menciones especiales por curso, valorando la ejecución y originalidad de las obras. Los ganadores recibirán diplomas y kits turísticos "Castle Love" adaptados a diferentes niveles.

Este baile tiene un nombre tan característico como desconocido, ya que no se sabe si fue importado o autóctono. No hay que olvidar que la zona de Iznájar estuvo poblada por moriscos desde la reconquista de localidad por Juan I y que en la huida se refugiaron en las sierras, lindantes con los montes malagueños. Fuera como fuese, hasta bien entrado el siglo XX, en nuestras pedanías y cortijos, los mozuelos y mozuelas de entonces se divertían y se relacionaban en sus reuniones familiares con estos bailes.

Poco a poco, a pesar del tesón y esfuerzo de un grupo de iznajeños e iznajeñas encabezado por Virgilio Molina durante las últimas tres décadas, el Chacarrá ha ido desapareciendo hasta quedar únicamente visible en vídeos de hace ya unos años.

Sin embargo, desde el Ayuntamiento de Iznájar se pretende recuperar este baile tan característico, alegre y singular desaparezca, o al menos, a que las nuevas generaciones tengan la oportunidad de verlo en directo, y por qué no, aprenderlo y bailarlo.

Es por esto que, en colaboración con los colectivos de baile flamenco de esta localidad, desde el consistorio iznajeño se ha anunciado un encuentro dirigido a "todas las personas que en cualquier momento han estado relacionadas con la extinguida asociación 'Amigos del Chacarrá' o que, sin tener que haber pertenecido a ella, sepan bailarlo, cantarlo o tocar sus instrumentos". De esta forma, se pretende conocer el interés social que pueda existir por recuperar este baile típico del municipio.

La reunión tendrá lugar el próximo miércoles, día 19 de marzo, a las 8 de la tarde en el salón de actos de la Casa Ciudadana de Iznájar. Reiteramos nuestra más sincera invitación a acompañarnos en esta apuesta por revivir una parte tan importante de nuestro folklore.

La delegada de Turismo en la institución, Narci Ruiz, ha explicado que “estamos apostando por dar a conocer los castillos y monumentos que forman parte del valioso patrimonio artístico e histórico de la provincia, al tiempo que se invita al visitante a disfrutar del paisaje, la gastronomía y la oferta turística de los municipios donde se encuentran”.

“Córdoba es la segunda provincia de Andalucía en número de castillos, por detrás de Jaén, de ahí que estemos trabajando en la puesta en valor de estas emblemáticas fortificaciones para generar experiencias en las que están implicados muchos establecimientos y empresas turísticas y que generan empleo y desarrollo”, ha abundado Ruiz.

En este sentido, como parte de las actividades englobadas en el producto ‘Castle Love’, “del 17 al 20 de marzo cinco macroinfluencer y una superinfluencer, todos especialistas en viajes y turismo con una audiencia muy interesada en viajar y con contenido en Social Media y blogs, visitarán seis castillos de la provincia ejecutando una estrategia de generación de contenido en redes sociales y llegando a dos millones de seguidores de audiencia total”.

Los participantes en el fam trip llegarán a Córdoba el lunes, 17 de marzo, y comenzarán las visitas a los castillos al día siguiente. Así, el día 18 visitarán el castillo de Almodóvar del Río y, a su vuelta, conocerán el Alcázar de los Reyes Cristianos, la Judería y el Museo Arqueológico de Córdoba. Además, disfrutarán de la cocina cordobesa.

El miércoles, 19 de marzo, será el turno de conocer el castillo y el barrio de la Villa de Priego de Córdoba, el municipio y castillo de Zuheros y el castillo de Luque, donde conocerán también la gastronomía local almorzando en Kisko Barona ‘El Olivo’. Finalmente, el jueves día 20 de marzo se visitará Belalcázar y su castillo y el municipio de Villaharta, donde conocerán el balneario Aguas de Villaharta y degustarán la gastronomía local en su restaurante. 

Tanto los días previos al viaje como durante todo el fam trip los influencers y creadores de contenido irán colgando contenido en sus diferentes perfiles consiguiendo un gran impacto y difundiendo la riqueza patrimonial de la provincia. Además, no sólo divulgarán contenido sobre los castillos visitados sino que mencionarán también otros castillos de la provincia.

La delega de Turismo y vicepresidenta del Patronato ha recordado que “la puesta en marcha del producto turístico ‘Castle Love’ conlleva el desarrollo de un importante trabajo visual que nos permite dar a conocer estas infraestructuras, como un vídeo promocional, una web específica con toda la información de la ruta y un folleto acorde al diseño innovador de la acción, presentado en la pasada feria de turismo de Utrecht”. Del mismo modo, ha señalado, “estamos trabajando en la creación de ruta en torno a cada uno de los doce castillos del proyecto”.

Más información en www.castlelove.es.

Siles ha recordado que “estas visitas, de carácter técnico, se encuadran en el desarrollo del programa de subvenciones de Restauración de Patrimonio Cofrade puesto en marcha por esta Diputación durante el ejercicio 2024”. 

En concreto, en Lucena se ha visitado el taller de Cecore (Centro de Conservación y Restauración) donde se encuentran depositadas las imágenes de Jesús Resucitado de la Hermandad de Jesús Nazareno, obra datada a comienzos del siglo XIX, y la de San Francisco de Asís de la ermita Dios Padre de Lucena, fechada en el siglo XVIII y perteneciente a la hermandad de Jesús Preso del municipio. 

“En este caso, el restaurador Javier Moreno nos ha detallado, de manera pormenorizada, las primeras intervenciones llevadas a cabo”, ha apostillado Siles, acompañada por el alcalde de Lucena, Aurelio Fernández. 

En cuanto a la visita realiza a Cabra, la delegada de Gobierno Interior de la Diputación ha hecho hincapié en que “de la mano del restaurador Salvador Guzmán, y acompañados por el alcalde, Fernando Priego, hemos conocido los trabajos que se están realizando en la imagen del antiguo Señor de la Columna y Azotes de Santa Cruz, datada en el siglo XVII”. 

Finalmente, ha añadido Siles, “en Priego de Córdoba hemos conocido el trabajo que el tallista y dorador Manuel Cubero está realizando sobre el trono de la Virgen de los Dolores de Almedinilla, una pieza de principios del siglo XX tallada y dorada en oro fino. En este caso nos han acompañado varios concejales municipales”. 

En relación con el programa de subvenciones de Restauración de Patrimonio Cofrade, la diputada provincial ha mostrado su satisfacción y la de los profesionales de la provincia, “siendo conscientes de que estas ayudas no sólo contribuyen a conservar importantes piezas del patrimonio histórico de nuestra provincia, sino que también son un pulmón para el tejido artesanal vinculado a la Semana Santa”.

Siles ha recordado que “un total de 69 hermandades y cofradías de la provincia han resultado beneficiarias de esta primera convocatoria vinculada al patrimonio cofrade, con un presupuesto superior a los 650.000 euros. Una iniciativa que evidencia el compromiso con un sector de especial relevancia en muchos de nuestros municipios”.

“Dirigimos, de este modo, nuestros esfuerzos hacia la recuperación y puesta en valor de un patrimonio de gran importancia para los pueblos de la provincia de Córdoba”, ha concluido Siles. 

Los cantos de la Aurora constituyen una tradición musical mantenida por los Hermanos de la Aurora -también conocidos como los ‘auroros de Priego’-, pertenecientes a la Venerable Hermandad de Nuestra Señora María Santísima de la Aurora y San Nicasio, que todos los sábados por la noche recorren distintas calles de la localidad entonando canciones a la Virgen de la Aurora. También participan en la procesión en honor a la Virgen de la Aurora, que se celebra el segundo domingo de septiembre.

Estos cantos, que serán protegidos bajo la figura de Bien de Interés Cultural -la mayor figura de protección patrimonial-, constituyen uno de los principales elementos de identificación colectiva en Priego, al margen de las identificaciones simbólicas que aúnan a la población en devociones particulares.

Los hermanos de la Aurora de Priego constituyen una de las agrupaciones de campanilleros más significativas de la provincia de Córdoba, testimonio de la tradición de los antiguos rosarios públicos surgidos en el siglo XVII, muy extendidos por toda la geografía andaluza. Esta manifestación de religiosidad popular se encuentra muy arraigada en el sur de la provincia, donde aún perviven grupos de cuadrilleros que canta las coplas del Rosario o cantos del Rosario de la Aurora.

Esta agrupación, constituida por una veintena de hermanos campanilleros, protagoniza los cantos paralitúrgicos de devoción colectiva, coplas dedicadas a la Virgen interpretadas por instrumentos de rondalla al sol de campanillas, de ahí que al grupo de cuadrilleros se les conozca por el nombre de campanilleros. De estas coplas en Priego existe un registro documentado de más de 300, de gran calidad literaria y compuestas por distintos autores, muchos de ellos anónimos entre los siglos XVII y XX.

La mayoría de estas coplas hace alabanzas y ruegos a la Virgen en su advocación de la Aurora, pero la temática puede referirse también a conceptos teológicos, morales o litúrgicos (Navidad, Pasión, Eucaristía), cuestiones humanas (como la familia, la enfermedad o la muerte), santos, devociones, el infierno y el demonio, fenómenos atmosféricos y episodios populares, estrictamente locales.

Desde el punto de vista musical, la melodía de los ‘auroros’ de Priego tiene un extraordinario valor como testimonio de variantes melódicas de las antiguas coplas del Rosario que hunden sus raíces en el siglo XVII. La melodía cantada está formada por cuatro frases melódicas vocales.

Como bienes muebles vinculados a esta actividad se protegerán aquellos que están directamente relacionados con las prácticas de los hermanos de la Aurora en sus contextos rituales, especialmente, la ronda sabatina y las fiestas de la Virgen. Así, se protegerán objetos de valor simbólico y utilitario como la talla de la Virgen de la Aurora, obra de José de Mora, de 1706, la colección de faroles de la hermandad y la colección de instrumentos.

La riqueza del patrimonio histórico-artístico de España en general y de Córdoba en particular es fuente de riqueza tanto cultural como económica y ha recibido ya el reconocimiento de Patrimonio de la Humanidad en varias ocasiones. Según exponen desde el grupo de Vox en dicha PNL, tanto la Mezquita-Catedral y la Judería de Córdoba como el conjunto monumental de Medina Azahara recientemente han recibido tal consideración.

"Lamentablemente, el Barroco de la Subbética, un conjunto de iglesias, ermitas y monumentos de diferente tipo que confieren a las poblaciones de esta comarca una riqueza extraordinaria, ha sido dejado de lado al estar situados en poblaciones menores e incluso en zonas rurales", explican.

Durante la exposición de la PNL, el parlamentario de Vox Alejandro Hernández ha detallado que "localidades como Priego, Cabra, Lucena, Palenciana, Benamejí, Rute y Encinas Reales cuentan con monumentos barrocos de singular interés que han dado lugar a rutas turísticas en años pasados por la Junta de Andalucía, y muchos de los monumentos de las mencionadas poblaciones cuentan con reconocimientos como el de patrimonio nacional".

"A lo largo de esta legislatura se ha hablado en numerosas ocasiones de la España vaciada y si no se presta atención al patrimonio histórico artístico de zonas rurales y de ciudades pequeñas, la despoblación seguirá aumentando", ha advertido.

Turno del Gobierno de España

En este sentido, ve "imprescindible poner en valor monumentos situados más allá de las capitales de provincia y la inclusión de este tipo de patrimonio en la lista de aspirantes a ser incluidas en la categoría de Patrimonio de la Humanidad de la Unesco en una comarca cuya riqueza no envidia en nada a algunas de la Toscana italiana y que, sin embargo, no han recibido la atención que sería normal por la desidia institucional".

Con esta proposición no de ley, Vox ha logrado que el Parlamento de Andalucía inste al Consejo de Gobierno a apoyar la inclusión del Barroco --iglesias, ermitas y monumentos-- de la Subbética en la Lista Indicativa y proceder a la posterior elaboración y defensa del expediente de propuesta de candidatura de cara a su reconocimiento como Patrimonio de la Humanidad.

Igualmente, el Parlamento de Andalucía deberá mostrar su voluntad de que el Gobierno de España asegure la difusión del valor monumental del Barroco de la Subbética.